гершвин использовал в своих произведениях такие музыкальные направления как дж

Вопросы для закрепления темы: «Рапсодия в стиле блюз»
I. Где возникло слово «рапсодия»?: а) Древнем Египте б) Древней Греции в)Древнем Риме
III. Дж. Гершвин использовал в своих произведениях такие музыкальные направления, как:
А) hip-hop Б) блюз В)рок Г) рок-н-ролл Д)классика Е) джаз

V. Подбери каждому музыкальному жанру соответствующее описание:
1) Концерт 2)Рапсодия 3) Симфония
А) Большое, как правило одночастное, произведение для одного инструмента, или солирующего инструмента с оркестром, написанное в свободной форме и основанное на импровизационном сопоставлении различных музыкальных тем.
Б) Большое произведение для солирующего инструмента и оркестра. Как правило трехчастное, и одна из частей построена в сонатной форме.
В) Большое многочастное произведение для симфонического оркестра, отражающее глубокое содержание, основывающееся на контрастном развитии нескольких основных тем.
VI. Заполните пропуски в тексте: А) дирижером Б) мюзиклов В) пианистом Г) опер Д) балетов
«Композитор не получил профессионального музыкального образования, но уже в 16 лет
работал _________ в издательстве Ремика, «рекламируя» новые песни. К началу 1920-х годов Гершвин стал восходящей звездой среди авторов бродвейских__________.

VII. Кто из композиторов сочинил эти рапсодии?:1.) Дж.Гершвин 2.) С.В.Рахманинов 3.)Ф Лист
А) «Венгерская рапсодия» Б) » Рапсодия в стиле блюз» В) «Рапсодия на тему Паганини»

VIII. В каком году родился Гершвин?: А) 1808 Б) 1898 В) 1937 Г) 1908

IX. Выберите характерные черты джаза: А) классическая гармония Б) импровизация В) строгая форма музыкального произведения Г) синкопированный ритм

X. Новое направление музыки, введенное Дж. Гершвином:
А) рапсодия Б) джаз В) блюз Г)симфоджаз

XI. Композиторов какого музыкального стиля привлек жанр рапсодии?:
А) барокко Б) классицизм В) романтизм Г) импрессионизм

XII. Почему свое произведение Дж. Гершвин назвал «Рапсодия в стиле блюз»?:
А) Произведение было написано композитором при вечернем освещении.
Б) Произведение написано в музыкальном стиле блюз.
В) В названии произведения обыгрываются два значения английского слова «bluе»: лирическая песня (блюз) и голубой цвет (цвет печали и грусти).

Источник

Гершвин Джордж

Джордж Гершвин считается основоположником американской оперы. Но он не меньше известен как автор многочисленных музыкальных комедий, оперетт, джазовой музыки. В его творчестве удачно соединились не только различные жанры и направления музыкального искусства, но и разные музыкальные традиции, представленные в американском обществе, которые он впитывал с детства.

Гершвин родился в рабочем районе Нью-Йорка в семье еврейских эмигрантов из России. Мальчик не очень хорошо учился в школе, там ему было скучно, но в 10 лет, впервые услышав игру на виолончели, он увлекся музыкой, и как оказалось, на всю жизнь. Он стал учиться играть на пианино и быстро достиг больших успехов. Однако настоящего музыкального образования Гершвин не получил. У семьи просто не было денег оплачивать его уроки, и пришлось до всего доходить самому.

Уже в восемнадцать лет Гершвин создает свою первую оперетту, за которой последуют десятки новых. Он работает очень много и плодотворно. Его привлекают различные направления музыкального искусства. Кроме эстрадной музыки и оперетт, он пишет ревю, лирические и сатирические музыкальные комедии, музыку к кинофильмам. В 1922 году появилась его одноактная опера «135-я стрит».

Вместе с известными американскими исполнителями и композиторами Роджером, Берлином и Портером он пишет для бродвейских театров вначале куплеты для исполнения одновременно с танцем, а затем и мюзиклы.

Расцвет творчества Гершвина пришелся на период становления джаза, создания в начале ХХ века особой джазовой традиции, в которой гармонично соединялись текст и музыка, ритм и мелодия. Большое значение придавалось также импровизации: мелодия должна была звучать так, как будто она рождалась на глазах у зрителей.

Одновременно Гершвин начинает работать в инструментальных жанрах. Его «Рапсодия в блюзовых тонах» (1924) для фортепиано с оркестром считается одной из знаменитых джазовых оркестровок. Под впечатлением поездки в Европу в 1928 году была написана симфоническая сюита «Американец в Париже».

В творчестве Гершвина все было новым и необычным. Его произведения привлекали, прежде всего, тем, что в них соединялись традиции европейкой музыкальной классики и афроамериканского фольклора. Мелодическая изобретательность, острота ритмов придавала его музыке необычайную выразительность. К тому же, обладая высокой исполнительской культурой, Гершвин и в своей музыке сохранил характер импровизации.

Для того чтобы лучше и точнее изобразить быт и психологию своих героев, Гершвин уехал из Нью-Йорка в Южную Каролину и почти год жил в негритянском рыбачьем поселке Фолли-Аиленд недалеко от Чарлстона. Здесь он изучал местный фольклор, особенности произношения, слушал и записывал песни. Он даже сам пел в негритянском хоре.

Работа над многоактной оперой потребовала от Гершвина более глубокого проникновения в тайны музыкальной классики. Он начинает серьезно изучать контрапункт и гармонию, упражняться в сочинении фуг. Все это, а также его богатый опыт сочинителя лёгкой музыки нашло свое выражение в опере «Порги и Бесс» и отразилось в ее структуре, где свободно сочетаются хор и соло, пение, речитатив и резкие возгласы. Кроме того, Гершвин первым из американских композиторов создал оперу-драму, где партии героев органически вплетены в занимательную музыкальную канву. Особое значение приобретают здесь и массовые сцены, различные по характеру (трагические и лирические) и способу исполнения (хоровые и танцевальные).

В своей ставшей знаменитой опере, других музыкальных произведениях Гершвин проявил себя как композитор-новатор, сумевший создать собственный стиль и обогативший мелодику, казалось бы, давно устоявшихся жанров.

К сожалению, Гершвин умер от опухоли мозга, когда ему было всего 38 лет.

Источник

Помогите пожалуйста даю 20 баллов1. Найдите в интернете и послушайте аудио- и видеозапись концерта с исполнением «Расподии в стиле блюз» Дж. Гершвина. Для какого состава исполнителей написано это произведение?

2. Где возникло слово «рапсодия»?
 в древнем Египте
 в древней Греции
 в древнем Риме

3. Подчеркни правильные элементы в предложении:
Дж. Гершвин использовал в своих произведениях такие музыкальные направления, как: джаз, блюз, рок, рок-н-ролл, классика, hip-hop.

4. Композиторов какого музыкального стиля привлёк жанр рапсодии?
 барокко
 классицизм
 романтизм
 импрессионизм

5. В какой семье родился Джордж Гершвин?

6. Какие слова здесь пропущены?
Композитор не получил профессионального музыкального образования, но уже в 16 лет работал __________в издательстве Ремика, «рекламируя» новые песни.
К началу 1920-х годов Гершвин стал восходящей звездой среди авторов бродвейских _________.
Самое главное достоинство сочинения заключалось в том, что впервые произошло органичное соединение состава оркестра, ассоциирующегося с произведениями Моцарта, Бетховена или Чайковского, и блюзового стиля. С легкой руки Уайтмена новое направление стали именовать_____________.

7. В каком году родился Гершвин?
 1809
 1898
 1937

8. Отметь характерные черты джаза
 строгая форма музыкального произведения
 импровизация
 классическая гармония
 синкопированный ритм

9. Почему своё произведение Дж. Гершвин назвал «Рапсодия в стиле блюз»?
 Произведение написано в музыкальном стиле блюз.
 Произведение было написано композитором при вечернем освещении.
 В названии произведения обыгрываются два значения английского слова «Bluе» лирическая песня (блюз) и голубой цвет (цвет печали и грусти).

10. Когда состоялось первое исполнение «Рапсодии в стиле блюз» Дж. Гершвина?

Источник

Вечный джаз. Джорж Гершвин

Цель урока:

Закрепить понятие «джаз», «блюз», «рапсодия» ;

Учить высказывать свои мысли и впечатления о музыке, образном содержании произведений, преобразовывать их в художественные.

Воспитывать эстетический вкус, уважение к музыке других народов, формировать интерес к мировым культурным ценностям, потребность слушать высокохудожественные произведения.

Просмотр содержимого документа
«Вечный джаз. Джорж Гершвин»

Тема урока: Вечный джаз

Закрепить понятие «джаз», «блюз», «рапсодия»;

Учить высказывать свои мысли и впечатления о музыке, образном содержании произведений, преобразовывать их в художественные.

Воспитывать эстетический вкус, уважение к музыке других народов, формировать интерес к мировым культурным ценностям, потребность слушать высокохудожественные произведения.

«Go Down Moses» в исполнении Луи Армстронга;

Джорж Гершвин «Колыбельная» из оперы «Порги и Бес»,

Джорж Гершвин «Рапсодия в блюзовых тонах», К.Кельми «Замыкая круг»

Оборудование: СD-проигрыватель, распечатанные ключевые слова, кроссворд по теме урока.

Тип урока: урок усвоения новых знаний, закрепление выученного.

Форма урока: урок – путешествие.

Вход в класс под музыку «Go Down Moses» в исполнении Луи Армстронга;

Сообщение темы и задач урока.

Тема нашего урока: Вечный джаз

Усваивать материал нам помогут ключевые слова, которые постепенно будут появляться на доске.

Основная часть урока. Усвоение новых знаний, закрепление выученного материала.

Учитель: Вы получили домашнее задание: подготовить сообщение на заданные темы «Джаз», «Симфония», «Творчество композитора» и «История создания Рапсодии», а также закрепить с классом полученные знания. Итак, мы начинаем урок с выступления первой группы с темой «Джаз».

а) Презентация работы «Джаз» на фоне звучания песни «Go Down Moses» в исполнении Луи Армстронга;

Джаз – это течение в музыке, которое возникло в конце XIX века в результате слияние африканских ритмов и европейской гармонии. Он родился на Юге США в Новом Орлеане.

Это был крупный портовый город с пёстрым населением и богатыми музыкальными традициями. Изначально джаз был музыкой чернокожего населения, их музыкальным фольклором.

Первые джазовые оркестры были небольшими по составу. Музыканты порой не знали даже нотной грамоты, но это не мешало им создавать прекрасные произведения. В 1924 г. впервые записывается пластинка, где джаз исполняют белые музыканты профессионалы. Джаз становиться элитной профессиональной музыкой не только для исполнителей, но и для слушателей.

Наиболее известные исполнители: Луи Армстронг, Элла Фицджелальд.

Характерными чертами в джазе являются:

— синкопированный сложный ритм- выделение слабых долей, неожиданные акценты;

— выразительная доступная мелодия;

Джаз явился фундаментальной основой для эстрадной музыки.

— Где и когда появился джаз?

Что характерно для этого стиля?

— На каких инструментах исполнялся джаз?

— Джаз это «лёгкая» или «серьёзная» музыка?

Учитель: Вывод. Джаз – это стиль, который зародился в среде чернокожего населения Америки. Для него характерно: импровизация, чёткий синкопированный ритм, танцевальность. К истокам джаза относится блюз.

Ключевые слова – Джаз, Блюз.

Песни в стиле джаз, написанные более пятидесяти лет назад, и сейчас привлекательны, свежи.

Презентация работы «Джордж Гершвин – музыкальный гений XX века» на фоне звучания музыки Дж.Гершвина («Колыбельная» из оперы «Порги и Бесс»)

Американский композитор и пианист Джордж Гершвин имел русские корни. Его отец приехал в Америку вслед за любимой девушкой. Они поженились и вырастили четырёх детей. Семья жила в бедном районе Нью-Йорка.

26 сентября 1898 года в их семье родился сын – Яша – будущий композитор Джордж Гершвин. Он рос уличным сорванцом. В шестилетнем возрасте мальчик услышал профессионального музыканта, и это определило его судьбу. Когда старшему брату купили пианино, Джордж самостоятельно научился играть, подбирая знакомые мелодии.

С 15 лет он работал музыкальным продавцом-рекламистом в издательстве «Ремик и Компани». Исполняя на работе популярные мелодии, Гершвин сам страстно мечтал заняться творчеством. Особенно он интересуется музыкой негров Америки. Для того чтобы лучше освоить их музыкально-ритмический язык, Гершвин поселяется в хижине среди них. Изучает обряды, песни, танцы.

В восемнадцать лет он успешно дебютировал со своими песнями на эстраде Бродвея. Только за 8 лет, он создал музыку более чем к 40 спектаклям, 16 из которых были настоящими музыкальными комедиями.

Уникальный слух, прекрасная память, ежедневная кропотливая работа над собой принесли результат: Гершвин, не имея специального образования, стал блестящим пианистом-виртуозом, одним из популярнейших композиторов Америки, а затем Европы. Гершвин мечтал стать, «настоящим композитором», владеющим всеми жанрами для создания произведений крупной формы.

В 1924г. сочинил «Рапсодию в блюзовых тонах», которая пожила начало новому направлению в музыке – симфоджаз.

Будучи уже всемирно известным композитором, он не стеснялся обращаться с просьбами о занятиях композицией и инструментовкой к другим известным музыкантам.

В Париже он познакомился с прославленным французским композитором Морисом Равелем и даже пытался уговорить мэтра дать ему несколько уроков композиции:

7. Колоссальное нервное напряжение во время работы над оперой истощило силы композитора. В 1937 году врачи обнаружили у него симптомы опухоли головного мозга, а 11 июля этого же года Джордж Гершвин скончался.

— что из биографии запомнилось?

— какие качества композитора вам понравились?

— в каких жанрах работал Гершвин?

Ключевое слово: Джордж Гершвин.

г) Презентация работы «Рапсодия в стиле блюз».

Текстовый материал для презентации «Рапсодия».

Характерные черты жанра:

— свободная форма, состоящая из разнохарактерных эпизодов;

— на основе народных тем.

2. Идею написания симфонического произведения в стиле блюз Джорджу Гершвину подсказал «король джаза» Пол Уайтмен. Композитор загорелся.

Ученик- Гершвин: «Удивительно, неужели нужно доказывать, что джаз – музыка. Он пользуется теми же нотами, что и Бах. Я верю, что джаз может стать основой серьёзных симфонических произведений»

Для Гершвина важно было доказать, что можно сочетать красоту и непокорность джаза с чёткими благородными формами классической симфонии. Он был первым, кто в основу своего произведения положил негритянскую народную музыку джазового характера, сочетая ее с приемами европейской симфонической музыки. Это было неожиданно, необычно и обратило на себя внимание во всем мире.

Так возник стиль музыки, получивший название «симфоджаз”

— что такое рапсодия?

— объяснить понятие «симфоджаз».

Ключевое слово: Рапсодия, Симфоджаз.

Слушание и анализ музыкального произведения.

Учитель: Итак, мы сейчас послушаем произведение, которое положило начало новому этапу в развитии музыки. Это «Рапсодия в блюзовых тонах». Слушая это произведение, обратите внимание на образное содержание, тембры инструментов, как сочетается «лёгкость» джаза с «серьёзностью» симфонической музыки.

Звучит «Рапсодия в стиле блюз» Джорджа Гершвина. На экране видеоролик с изображением симфонического оркестра.

Вопросы для анализа музыкального произведения.

Ваше впечатление от прослушанной музыки.

Какое чувство, настроение вызывает музыка?

Определите основное настроение музыкального образа.

Какой вариант названия «Рапсодии…», на ваш взгляд, больше подходит к произведению: рапсодия в блюзовых тонах, в голубых тонах, в печальных тонах.

Как помогают музыкальные инструменты раскрыть музыкальный образ?

Какие музыкальные инструменты вы услышали?

Какими средствами музыкальной выразительности раскрывается содержание и образ?

К какой музыке можно отнести «Рапсодию…», к «лёгкой» или «серьёзной»?

Учитель: вывод: «Рапсодию Гершвина нельзя отнести однозначно к «лёгкой» или «серьёзной музыке», в ней воплотилось лёгкость джаза с серьёзностью симфонической музыки.

Музыка – удивительное искусство, потому что слушатель является активным участником процесса музыкального искусства. И каждый из нас, воспринимая одно и тоже произведение, видит его по-разному. Предлагаю вам ещё один вариант исполнения «Рапсодии»

Видеоматериал. Повторное слушание произведения.

Учитель: Судьба Гершвина поразительна. Здесь удивителен и стремительный взлет одаренного самоучки, и яркое горение его таланта, с необычайной дерзостью соединившего в единое целое ранее несовместное – эстраду и классическую музыку. А как вы относитесь к таким смелым экспериментам?

Сочинить синквейн по темам (на выбор): Джаз, Блюз, Рапсодия в стиле блюз,

Симфоджаз. Под звучание «Рапсодии в стиле блюз» в современной обработке.

Зажигает, бодрит, заводит,

Джаз – импровизация мыслей.

Удивляет, вдохновляет, впечатляет,

7. Вокально- хоровая работа. Наше путешествие закончилось. Пора возвращаться домой. Наш народ также славится песенными мелодиями, танцевальными ритмами, талантливыми людьми. Доказательство – это песня К.Кельми «Замыкая круг»Исполнение песни.Исполнительские задачи.

Подвести итог урока нам поможет кроссворд:

Направление в музыке, которое сочетает в себе европейский симфонизм с джазовыми элементами; (симфоджаз)

Песня певца – путешественника в древней Греции; (Рапсодия)

Лирическая песня афроамериканцев; (Блюз)

Назвать одним словом понятия: симфония, рапсодия, опера, песня; (жанр.)

Первый всемирно известный композитор Америки (Джордж Гершвин)

9. Оценивание работы учеников.

10. Домашнее задание. Передать образы «Рапсодии в стиле блюз»

Источник

Урок 09-10. Джордж Гершвин. Опера «Порги и Бесс»

Вспомним что такое джаз ( см. муз.словарь ), его характерные черты и каковы истоки джазовой музыки.

Пожалуй, нигде в мире нет такой пестроты национального фольклора, как в Соединенных Штатах Америки. Народная музыка почти всех областей Европы была в свое время перенесена на американскую почву выходцами из Старого Света. В результате ввоза невольников-негров в Америке получила широчайшее распространение музыка народов Западной Африки. В некоторых местностях

сохранилось и множество видов туземного индейского фольклора.

Регтайм, одна из разновидностей джаза, впитал в себя влияние африканских и испанских танцевальных ритмов. Этот афро-американский фольклор лег в основу новаторских и национальных черт музыки Гершвина.

Характерные черты джаза:

Импровизация – основа джаза. Джазмен немыслим без умения импровизировать. Тема служит началом импровизации. Каждый исполнитель, каждый инструмент самостоятельны, свободны, не стеснены написанной партией.

Полиритмия, синкопы, свинг (балансирование между акцентами, что дает впечатление «раскачивания»)

Главные инструменты в джазовом оркестре – духовые. Они солируют. Почему они стали сольными? Последствия Гражданской войны (1861-1865) между Севером и Югом. Огромное количество расформированных духовых оркестров и буквально выброшенные духовые инструменты, которые оказались в руках негров. (Причины войны – противоречия между Севером и Югом, одно из них – капитализм на Севере и рабство на Юге). Инструменты джазовой группы (джаз-бэнд):

Опера «Порги и Бесс» стала национальным достоянием Америки и вошла в сокровищницу мировой музыкальной культуры. особенности негритянского фольклора, джазовую стилистику Гершвин сумел преломить в традиционные для оперного жанра формы. Они засверкали новыми красками, раскрывая по законам музыкального театра драму жизни простых людей из негритянского поселка.

Опера в трех действиях.

Время действия: 1920-е годы.

Место действия: Чарлстон, Южная Каролина, США.

Первое исполнение: Бостон, 30 сентября 1935 года.

Большую роль в опере играет хор, олицетворяющий народ

Опера начинается небольшим оркестровым вступлением.

В 1 действии звучит «Колыбельная Клары»

Источник