в чем смысл фильма в значит вендетта
Фильм «V значит Вендетта»: психологический обзор, смысл
Фильм «V значит Вендетта» поднимает очень непростые этические, нравственные, религиозные и политические темы. Но я не буду затрагивать вышеперечисленные аспекты, а хочу поисследовать психологическую сторону происходящих в фильме событий.
Фильм на самом деле очень цепляющий, свидетельство тому высокий рейтинг и множество положительных отзывов.
Что же нас так в нем привлекает и какие струны души он мастерски задевает?
Смысл фильма «V значит Вендетта» — феномен Тени
На мой взгляд, этот фильм описывает различные аспекты феномена Тени, или архетипа Тени, который является неотъемлемой частью любого общества в целом и отдельной личности в частности.
Тень — это часть нашей личности, которая не приемлет сознанием и поэтому вынуждена скрываться в бессознательном, изредка давая о себе знать.
Любое наше качество имеет два полюса, и если мы выбираем проявлять только один из полюсов, то второй незамедлительно пополняет ряды теневой стороны личности. При этом тень может хранить в себе и положительные черты и стремления, которые не находят своего выражения в жизни человека.
Там же может быть запечатана и наша творческая энергия. Юнг говорил, что тень в терапии может проявляться в трех аспектах:
Фильм я рассмотрю с двух позиций: как историю развития личности на примере Иви и обретения ее теневой стороны, и как историю антиутопического британского общества, которое познакомилось со своей коллективной тенью.
История развития личности Иви
Итак, мы переносится в Британию, где представлена альтернативная история, когда к власти пришли нацисты. Здесь царит строгий режим, активная пропаганда и отсутствия свободы слова и самовыражения.
Этот жесткий порядок возглавляет канцлер Сатлер.
Иви — молодая девушка, которая живет жизнью тихой мышки, по принципу «не высовывайся». Иви лишилась родителей в 12 лет, когда их арестовал существующий ныне режим за активное противодействие власти. При этом девочку отдали на 5 лет на перевоспитание.
Иви живет в постоянном страхе, одна, у нее нет подруг и партнера.
«Я не хотела все время бояться, но не выходит»
Девушка мечтала быть актрисой, но после смерти матери эта мечта осталась нереализованной. Если использовать распространённое мистическое представление о том, что каждая наша встреча неслучайна, то можно предположить, что Вендетта должен был помочь Иви измениться, решить те внутренние задачи, которые она длительное время не могла решить самостоятельно.
Очевидно в тот момент, когда она потеряла своих родителей, учитывая обстоятельства ареста и прихода к власти канцлера, у Иви страх, ограничение в самовыражении и свободе быть несогласной укоренились в сознании, а смелость, стремление к самоактуализации и решительность в проявлении недовольства ушли в Тень, а поскольку эти качества очень созвучны с мужской частью личности Иви, тогда можно предположить, что Вендетта воплотил в себе ее Тень-Анимус.
Где мы можем найти подтверждение этой гипотезы.
Встреча
Иви встречает Вендетту
Можно не бояться сказать «нет» и дать агрессивный отпор. То есть Вендетта показывает абсолютно противоположную сторону, намекая на теневую часть самой Иви.
«Меня зовут Иви. Иви, И…В….И – ну да, конечно».
Возможно здесь есть намек на то, что Вендетта является ее внутренней сущностью, которую она смягчила, окружив свою личность ореалом мягкости и податливости, смягчила подобно буквам «и», которые смягчают согласные буквы.
Мечта
Иви мечтала быть актрисой, при этом Вендетта очень театрален и проигрывает с ней постоянно сцены из Шекспировских пьес, декламирует стихи и отвешивает театральные поклоны.
«Скрой кто я есть и будь моей опорой, личина мне нужна пригодная для достижения цели»
Маска часто символизирует Персону, театральная маска – это то, что мы одеваем, когда выходим в социум и отыгрываем там свои роли. Но если взять, например, истории о супергероях, то там маска помогает им проявить их сущность, которая в повседневной жизни находиться в тени, маска помогает выйти из тени и предъявить себя миру подлинным, хоть и со скрытым лицом.
Так же маска — это отличная почва для проекций, которые легко впоследствии лягут на Вендетту и со стороны Иви, и со стороны общества.
Какие же задачи предстоит решить Иви:
Иви невольно становится соучастницей преступления против существующей власти, что приводит ее в подвал, где обитает Вендетта.
Достаточно распространенный символ спуска под землю — это вход в свое бессознательное. То, что Иви втянута в эти события, но все еще противится Вендетте и его деятельности показывает, как наши сознание цепляется за старые установки противясь изменениям.
Для сознания Тень всегда олицетворение зла, порока и недопустимых желаний, поэтому сознание уверенно что она не может принести Эго пользы.
Тут важно заметить, что Вендетту нельзя рассматривать как олицетворение Тени во всеобъемлющем смысле этого явления, поскольку оно многогранно и несет в себе также деструктивные порывы и инстинктивные необузданные стремления.
Но мы лишь рассматриваем ту часть Тени, которая на данный момент была актуальна для Иви и общества настолько, что прорвалась через защиты Эго в образе Вендетты.
Тень Иви помещает ее в темницу, в которой ранее сидела сама Тень. То есть Эго-сознание должно сдаться перед грядущими трансформациями. Вендетта предает Иви испытаниям, что призваны помочь сломить мощные защитные механизмы, сформированные детской травмой утраты родителей и перевоспитанием.
Эти испытания помогут явить миру и самой Иви ее внутреннюю сущность, которая была в заточении много лет.
Иви получает в камере письма от Валери, которая как может показаться вначале сидит в соседней камере. И здесь роль Валери — это показать Иви смелость в самопредъявлении даже в ситуации, когда тебя не принимают. Показать именно то, что Иви очень не хватает.
Когда защиты разрушены и Эго не противится умиранию, это символический момент показывает рождение новой личности, Иви, которая свободна быть несогласной, Иви, которая больше не боится.
Ее стрижка как символ перерождения личности, а также намек на маскулинность, то есть обретение мужских энергий — решимости, смелости, целеустремленности, упорядоченности.
— Тебе есть куда идти?
— Нет, прежде меня бы это испугало, но теперь я ничего не боюсь
Когда задача Тени выполнена, интеграция завершена, тогда этот аспект Тени умирает, в нем она больше не нуждается.
Фашизм в антиутопическом британском обществе и его крах
В итоге Иви сыграла главную роль в величайшем представлении Британии как бы символично исполнив свою мечту о театральной сцене.
Британское общество погрязло в тревоге и страхе, подозрениях и проекциях, поэтому нуждалось в канцлере, который принесет порядок. Он воплотил их надежды и убрал тревогу всеобъемлющим контролем.
При этом общество спроецировало свою Тень на всех, кто отличался от них, на другие народы и культуры, наделив последних всевозможными негативными чертами, поддерживая свое величие, но при этом не заглядывая в свой собственный подвал.
Но спустя годы, контроль и порядок жесткого режима привел к формированию нового аспекта Тени, который нес в себе смелость, решительность сказать «нет» и свободу быть несогласным.
И эта теневая часть воплотившись в Вендетту обратилась к народу с призывом проснуться и измениться. На это ушел год, в котором постепенно начали возрастать массовые волнения и несогласие.
Тень убивает своих творцов, которые воплотили в себя всевозможные пороки, присущие темной стороне личности, сделав тень общества более светлой и положительной.
«Они сами создали меня. Есть закон согласно которому любое действие вызывает равное по силе противодействие». Вендетта
Смотря на маску Вендетты его создатели показывали свои истинные лица, которые они раннее прятали под собственной социальножелаемой маской — трусливость, ничтожность, развратность и жестокость.
Уничтожив своих создателей, Тень должна умереть, ей больше некого оттенять. Люди выходят на улицы тем самым проявляя смелость, решительность и свою свободу быть несогласными.
Вендетта тренируется
Нынешняя их Тень уже более светлая чем была раннее, когда они помогли стать канцлеру к власти. Теперь их задача интегрировать решительность в свободе самовыражения и разрушить тот жесткий порядок, в котором они нуждались раньше.
Взрыв парламента как кульминация общественного прорыва
И взрыв парламента как катарсическое освобождение накопленной энергии Тени, которая прорывается в коллективное сознание общества, и это очень сильный момент, который на мой взгляд является бриллиантом этого фильма.
Здесь мне важно уточнить, что я рассматриваю этот эпизод всего лишь как символ, а не реальный террористический акт, который конечно же не поддерживаю.
«Он Эдмон Дантес, а еще мой отец и моя мать, он мой друг, он это я и вы, он это мы все» – эти слова Иви подтверждают символику тени и то, что она является важным спутником каждого из нас. Но при этом сцена на площади символизирует и огромную опасность, поскольку в общество с этим взрывом и нарушением порядка входят силы хаоса.
На этом моменте отлично можно проследить, что задача Вендетты состояла в разрушении крепости, в которой все были в заточении и освобождении энергии для осознания и роста, но на большее его план не распространялся.
В чем его собственно и обвиняют комментаторы в критических замечаниях к фильму, но здесь и правда все достаточно логично. Поскольку Тени важно, чтобы ее услышали и энергии дали возможность беспрепятственно циркулировать, но что делать с хаосом, который придет на смену жесткому порядку – это задача Эго, нашего осознанного Я.
Поэтому столь привлекательная сцена становится и началом самой опасной ситуации, где осознанность и совладание с новым полученным ресурсом являются для общества первостепенной задачей.
Юнг в своих трудах отмечал, что на его взгляд отличным решением для того, чтобы избегать проекции собственной групповой тени на другие народы, с которыми потом приходится воевать, это демократический строй, где каждый воюет с собственной тенью и каждый занят собственными интегративными процессами.
Люди часто интересовались у доктора Юнга «Мы справимся с этим?», имея в виду катаклизмы, происходящие в современном мире.
И он всегда отвечал:
«Если достаточно людей проделает свою внутреннюю работу».
Работа души — то единственное, что может спасти нас от любых катаклизмов.
«V – значит вендетта» — от диктатуры к революции
«V – значит вендетта» стал хитом, будучи графическим романом Алана Мура и получил новую волну популярности, выйдя в кино. Фильм вышел звёздным во всех отношениях, так как сценарий к нему писали братья/сёстры Вачовски, а его идея затронула многие болезненные стороны общества.
«V – значит вендетта» — история о загадочном бунтаре-супергерое, всегда носящем маску Гая Фокса. Лицо с ухмылкой, изображённое на маске, стало олицетворением свободолюбия и непокорности, но есть одно вещь, которая меня смущает, а именно личность Гая Фокса, его участие в «Пороховом заговоре» и правление Якова I, против которого и устроили заговор.
Но об этом позже, а сейчас об основной идее фильма.
Механизм диктатуры
«V – значит вендетта» доступно показал зарождение механизмов диктатуры и механизмов революции. Только Мур выбрал не очень удачный для этого пример – Соединённое Королевство, которое как раз известно своими андеграундными направлениями в искусстве и бунтарскими субкультурами. Подобно «Острову собак», автор графических новелл и авторы фильма продемонстрировали как легко мы можем отказаться от собственных гражданских прав и свобод, ради очередного «победоносия», «патриотизма» и принципа «лишь бы не было войны».
Я смотрел фильм и, с ужасом понимал, что вижу ту страну, в которой живу сейчас сам, даже вижу людей, которыми обильно потчуют СМИ (раньше меня на эти мысли наталкивали «Кысь» и «День опричника«). Вот он рыхленький ведущий новостей, он оргазмирует от самого себя на телеэкране, много говорит о патриотизме, нации, православии, победе, о том, что слышит каждая бабушка, включая Первый канал. Вот он великий диктатор, который сидит в своём бункере и боится, что однажды за ним придут, он никому не доверяет, а может быть ему становится плохо на людях, и он едва не теряет сознание. Вот он святоша, который растлевает нимфеток. Чем вам не скандалы в Ватикане или в Казанской семинарии?
Самое ужасное, что я смотрел «V – значит вендетта» и видел свою жизнь, своё общество. Это ужасно осознавать, что твоя жизнь на грани диктатуры, страшной антиутопии.
Механизмы революции
Но как бы не был силён диктатор, как бы жестока не была его диктатура, рано или поздно ей приходит конец. Несогласные были и будут, возможность им высказываться, демонстрировать своё несогласие – признак цивилизованного общества. Если замалчивать о недостатках системы, катастрофах и негативных проявлениях в обществе, ставить во главу угла одну партию или одну личность, то это приведёт к катастрофе. Чем сильнее подавляется что-либо, тем быстрее прогнивает сама система, тем больше протеста она порождает.
«V – значит вендетта» демонстрирует, как в безупречном механизме зарождается бунт. Одна правильная речь, немного правды и сомнения. Прибавьте к этому произвол силовиков и чувство безнаказанности правящей элиты и вуаля – социальное напряжение, нарыв, который прорвётся.
И в фильме этот нарыв прорвался.
Главный герой, по имени V стал скальпелем, который надрезал гнойник на теле общества.
Героизм, растворённый в массах
Почти марксистским языком заговорил, наверное, моё «левое» прошлое даёт о себе знать. Кто не был в молодости революционером? «V – значит вендетта» рассказывает о трагической и загадочной судьбе главного героя, но, на мой взгляд, гений Мура заключается в том, что сумел расфокусировать внимание на одном герое. Да, в этом страшном мире есть тот самый герой – рыцарь без страха и упрёка, но, вместе с тем, мы видим, что он не один герой.
Гордон Дитрих – любимец публики, ведущий шоу, схожее с нашим «Вечерним Ургантом». Он остр, свободолюбив, даже самонадеян. Не до конца ясно, с чем связан его смелый поступок, показать сатиру на политическую тему. Был ли это героизм или просто самонадеянность. Пусть даже второе, но он не побоялся показать правду. У него много общего с V: вкусы, шарм, утончённость, но, в отличие от V, Гордон не боец, в прямом смысле этого слова.
Эрик Финч – инспектор полиции, с немного, тоскливым взглядом и уставшим видом. Со своим помощником Домиником Стоуном он ведёт расследование и знаете что, они поступают как настоящие детективы. И ещё один момент, очень напоминающий настоящую действительность. Вот она служба безопасности канцлера – вторая власть после канцлера, наследный принц, а вот они детективы – пасынки при дворе богатого отчима (чем-то напоминает третью часть «Робокопа«). Финч докапывается до сути и делится со Стоуном своими догадками, но это грозит ему расправой. В конце концов, Финч демонстрирует честность и благородство. По сути, это ещё один герой – рыцарь печального облика.
Иви Хэммонд – дама сердца V, можно сказать, его наследница. Она проходит, как и главный герой через муки, лишаясь страха перед смертью. Она перерождается, как когда-то переродился сам V. И она тоже герой, потому что дальнейшее дело героя, даже его вещи, переходят к ней.
Человек Эпохи Возрождения
V – герой, живущий духом Возрождения.
Возрождение – уникальная пора, когда мир стряхнул научное забвение средних веков и нашёл силы возродить эстетику античности, возродить науки и искусство.
Увлечения героя соответствуют его образу, как и его философия.
Кто ты – маска?
А теперь о том, что же за маску носит главный герой. Несмотря на схожесть, это уж точно не отбеливающие маски для лица, которые зачастую накладывают на себя женщины. «V – значит вендетта» породила целую моду на это ухмыляющееся лицо, принадлежащее когда-то Гаю Фоксу, известному по участию в «Пороховом заговоре» против Якова I (в Англии) и Якова IV (в Шотландии). Мне не понятно, чем вызвал этот человек такую народную, а теперь и всемирную любовь. Конечно же, не стоит идеализировать правителей, но король Яков не был каким-то ужасным персонажем, более того, при нём развивались искусства, за время его долгого правления в Шотландии ему удалось вывести страну из затяжного религиозного кризиса, создать институт мировых судей, развить сельское хозяйство многое другое.
Гай Фоск же относился к заговорщикам-католикам, недовольным деятельностью Якова по урегулированию сора с протестантами.
Вопрос спорный, стоящий на тонкой грани политики, но Фокс не очень-то тянет на роль народного освободителя. Вот уж – парадокс.
Сам Алан Мур в очередной раз остался недовольным экранизацией своего романа, даже потребовал не упоминать его имя в титрах.
«V – значит вендетта» поднимает ряд остросоциальных вопросов: шовинизм, национализм, нетерпимость к тем, кто не согласен с твоим мнением, кто отличается вкусами, идеями. Фильм стильный, динамичный, оригинальный и очень актуальный.
V значит вендетта. Рецензия
Фильм на злобу дня
Альтернативное будущее. В центре повествования – британское общество, скованное деспотическими ограничениями закрепившейся у власти ультраконсервативной партии. В памятную для Англии дату, пятого ноября, скрывающийся под маской Гая Фокса человек начинает свою собственную войну против правительства, намереваясь вернуть гражданам их свободу.
История таинственного борца с режимом под лаконичным псевдонимом V была придумана писателем Аланом Муром в графическом романе «V значит вендетта» ещё в конце восьмидесятых. Ярый анархист, готовый действовать вопреки всему и несмотря ни на что, в адаптации Лилли и Ланы Вачовски превратился в романтического борца за свободу, своеобразного супергероя, время от времени цитирующего Шекспира.
Черновой вариант сценария был подготовлен дуэтом Вачовски ещё до работы над первой «Матрицей». И уже тогда Алан Мур, не изменяя себе, заявил о непричастности к киноадаптации (так стало и с предшествовавшими работами «Из ада» и «Лигой выдающихся джентльменов»), отдельно отметив, что совсем не о том был написан комикс. Впрочем, его коллега, иллюстратор Дэйвид Ллойд, воплотивший истории Мура на бумаге, был настроен не столь скептично и даже назвал вышедший фильм потрясающим.
Несмотря на большой интерес к идеям комикса, Вачовски ограничили своё участие в картине сценарной и продюсерской деятельностью, а режиссёрское кресло занял их давний помощник Джеймс МакТиг. «V значит вендетта» стала дебютной работой австралийца и, на данный момент, лучшей и наиболее узнаваемой из всех поставленных им для большого экрана. Стоит сказать, что проект не стал последним в тандеме МакТига и сестёр Вачовски: они вновь встретились на съёмочной площадке фантастического сериала «Восьмое чувство».
Протагонист картины V считает себя этаким борцом за справедливость, должным вернуть людям их свободу. Но таков ли он на самом деле? Казалось бы, у нас есть захватившая власть ультраконсервативная партия и противостоящий ей герой в маске. Однако никакие напыщенные речи о «мире во всём мире» не изменят то, что V ведёт вполне себе террористическую деятельность, а также вопреки всем своим идеалам занимает место манипулятора и уже сам распоряжается свободой толпы, детективов, любимого человека. Каждый из них оказывается частью его масштабного плана, плана не торжества справедливости, равенства или мира, но мести. V значит вендетта, а не революция.
По сути, центральный персонаж картины представлен зрителю своенравным мальчишкой, обиженным на режим. Ребяческое подражание графу Монте-Кристо, театральные жесты и цитаты из классики, желание обратить акт борьбы в игру и, конечно, яркий костюм вкупе с маской своего кумира Гая Фокса. Естественно, показанным зверствам партии вообще и в отношении главного героя в частности нет оправдания, однако и V не способен увидеть или предложить иное будущее. Он, как мальчишка, стремится сломать причинившую боль игрушку и вовлечь в свою шалость как можно больше участников, а там будь что будет.
Кем же на самом деле является загадочный V зритель так и не узнаёт. Герой никогда не расстаётся с маской то ли из-за обезображенного во время пожара лица, то ли из-за собственных принципиальных соображений. Однако исполнившего эту роль актёра фанаты угадают без труда – если не по запоминающемуся голосу, то по оригинальной пластике и манере движения. Старый добрый агент Смит, Хьюго Уивинг, теперь скрывается под личиной Гая Фокса и мастерски обыгрывает персонажа, передавая характер и своеобразную манерность героя одними только взмахами рук и неспешными наклонами головы.
Впрочем, помимо борьбы за справедливость V, кажется, влюбляется в случайно спасённую девушку: оставаться вне человеческого мира и быть абсолютной идеей у него никак не получается. Иви Хэммонд, сыгранная Натали Портман, – центральный персонаж киноромана. Именно ей предстоит сделать главный выбор, её глазами мы наблюдаем разворачивающийся хаос, из её уст мы услышим вердикт происходящему. Она – первая женщина нового мира, недаром созвучны Evey и Eva. V с завидным усердием формирует из неё идеального человека, подвергая жестокому социальному эксперименту. И, как ему кажется, достигает успеха, создав по-настоящему свободную личность.
Вот только жизнь без страха – главный ли фактор свободы? Надуманные идеалы V не оправдывают себя даже в случае с Иви: влюбившись в своего спасителя, она начинает бояться уже за него. Впрочем, также плохо срабатывают и попытки создателей картины припугнуть зрителя британским тоталитаризмом. Показанная у власти партия выглядит картонной и, складывается ощущение, единственное, на что она способна – это искать (и не сдаваться) подлого бунтаря V. Увы, в течение показанного года – безрезультатно. Потому совсем не понятно, почему же лондонцы в едином порыве устремляются поддержать главного героя в его последнем триумфе: мотивы простых граждан остаются где-то за кадром.
И всё же вопреки многим упрощениям картина удалась. За попытками главного героя то ли отомстить, то ли всё-таки устроить революцию интересно наблюдать как с точки зрения воплощения задуманного, так и с позиции раскрытия персонажа. Поэтапно, мысль за мыслью, каждый зритель решает сам для себя, кто перед ним: душевнобольной или же самоотверженный герой. Следуя идеям протагониста, сёстры Вачовски и МакТиг не навешивают ярлыков, предоставляя публике полную свободу в определении личного отношения к увиденному.
Иронично, что и в пространстве кино, и в нашей с вами реальности V, выступавший борцом против символов, сам становится символом. Разрушая знаки старого, он тем самым даёт жизнь новым. Его образ вышел далеко за пределы картины и комикса, но даёт ли он жизнь его идеям? Маска Гая Фокса стала знаменем народного протеста, обрела себя в лице группы Anonymous, мелькает в новостях о революциях. Спустя десять лет можно совершенно точно говорить о том, что фильм стал культовым, а мистер V вряд ли когда-нибудь окончательно уйдёт в подполье. Ведь идея «и четыреста лет спустя способна изменить мир».
Вердикт: Достойный фильм, «лицо» которого знакомо даже не смотревшим его. Здесь есть и яркие идеи, и отличная актёрская игра, и не дающий заскучать сюжет. Отличное воплощение на экране умного кино, способного заинтересовать разнопланового зрителя.