в тоновых рисунках кроме линии используются такие изобразительные средства как

Выделите основные этапы становления рисунка, и поясните чем было обоснованно его развитее на каждом этапе. C какого

Сюжеты для рисунков брали из жизни, изображая животных, сцены охоты на них,
людей, преимущественно женщин.

В искусстве Древнего мира господствовал контурный линейный рисунок.

В Средние века принципиального различия между рисунком и живописью не было. Средневековые миниатюры и витражи обычно представляют собой расцвеченный рисунок. Только в позднее Средневековье живопись и рисунок отделились друг от друга. Вначале рисунок играл вспомогательную, подготовительную роль при работе вспомогательную, подготовительную роль при работе над картиной, скульптурой, фреской, гобеленом.

И только с конца XV — начала XVI в. он стал существовать как самостоятельный вид искусства. Этому способствовало появление новых изобразительных средств в эпоху Возрождения — штриха и тонового пятна.

Сегодня карандашные рисунки, композиционные поиски, эскизы, натурные зарисовки отдельных предметов для будущей картины выдающихся художников являются гордостью музеев и галерей. В музеях и на выставках существуют разделы, посвящённые искусству графики, в том числе и искусству карандашного рисунка.

Академический рисунок выполняется с целью обучения рисованию. Он выполняется длительное время. Иногда академический рисунок называется учебным. Будущие художники изучают правила изображения геометрических тел, рисуют гипсовые архитектурные детали (гипсовые розетки, капители), натюрморты, гипсовые головы, фигуры людей.

Творческий рисунок образно выражает мысли, чувства и миропонимание художника.

По использованию изобразительных средств рисунки бывают линейными и тоновыми.
В линейном рисунке используется только одно изобразительное средство — линия, которая создаёт иллюзию пластической формы.

Портрет девушки, созданный французским художником Анри Матиссом, — пример линейного рисунка. Кажется, что он выполнен на одном дыхании.

В тоновых рисунках кроме линии используются такие изобразительные средства, как штрих и пятно. Рисунки тоном дают более полную характеристику предмета и среды передачей объёмности, освещённости, материальности и пространственных отношений. К тоновому рисунку относится также силуэт — контурный рисунок, заполненный одним ровным тоном.

Источник

Основы изобразительной грамоты для начинающих

Книга «Тональный рисунок» является пособием по изучению основ изобразительной грамоты и входит в серию «Учимся рисовать». Ей предшествуют книги:

— Книга «О рисунке» знакомит с историей возникновения и развития, видами, материалами и выразительными средствами рисунка.

— Книга «Перспектива» дает общие представления о видах перспективы, способах передачи иллюзии пространства в рисунке и приёмах формообразования.

— Книга «Конструктивный рисунок» — практическое пособие по изучению способов и приёмов конструктивного рисования — первой ступени тонального рисунка.

Книга «Тональный рисунок» даёт представление о способах выявления объёма, пространства и материальности окружающего мира.

Теоретический материал в ней, как и в предыдущих пособиях, систематизирован, построен в логической взаимосвязи в соответствии с принципами научности, доступности, последовательности и осознанности обучения.

«Тональный рисунок» — практическое пособие. Теоретический материал, изложенный в ней, закрепляется большим количеством упражнений, учебных и творческих практических заданий.

Пособие рассчитано на тех людей, которые хотят изучить основы изобразительного искусства самостоятельно или систематизировать свои знания. Книга будет полезна обучающимся на ступени начального художественного образования, преподавателям изобразительного искусства в их профессиональной деятельности.

При самостоятельном обучении приступать к изучению материала книги можно после изучения предыдущих книг.

ТЕМА №1. Тональный рисунок. основные понятия

Тональный рисунок следующая за конструктивным рисунком ступень освоения основами изобразительной грамоты. Название этого вида рисунка связано с понятием «тон».

Тон — это степень окраски объектов окружающего мира (тёмный или светлый). Воспринимаемый нами тон зависит от освещённости объекта изображения и степени его удаления от нас. Например, в сумерках все предметы воспринимаются темнее, чем в дневное время. Тёмные предметы при удалении светлеют, а светлые темнеют.

Кроме понятия «тон», в рисунке существуют понятия «тональные отношения», «тональный масштаб», «светотень».

Тональные отношения — это степень различия по тону (в окраске) объектов окружающего мира.

Тональный масштаб — пропорциональное соответствие тональных отношений в натуре тональным отношениям в рисунке. Рисунок может быть тёмным или светлым, но различия по тону предметов в рисунке, например в натюрморте, должны соответствовать различиям по тону предметов в натурной постановке.

Светоте́нь — система распределения света и тени на поверхности объекта, разработанная ещё в средние века. При помощи светотени выявляется объём изображаемых объектов.

Понятие «тональный рисунок» условно принимается как для собственно тонального, так и для тонально-объёмного рисунка, хотя между ними есть существенные различия.

Тональным рисунком называется изображение, выполненное графическими материалами и передающее только тональные отношения (различия объектов изображения по светлоте).

Рисунок, выполненный графическими материалами и передающий не только тональные отношения, но объем, пространство и материальность окружающего мира, называется тонально-объёмным.

Человек видит окружающий мир благодаря освещению. Если поместить его в комнату, где полностью отсутствует освещение, он не сможет различить в ней ничего. Но, если комнату осветить, человек увидит все, что в ней находится. Более того, он увидит, что окружающие предметы имеют объём и материальность.

Освещение — главное условие восприятия человеком объектов окружающего мира. Освещение бывает естественным (солнце, луна) и искусственным (электрический свет). Лучи естественного освещения считаются параллельными, а искусственного — центральными, исходящими из одной точки.

При выполнении рисунка принято использовать освещение с одной стороны.

Предметы освещаются неравномерно. Со стороны света они светлее, с противоположной стороны — темнее. На одни поверхности или её части лучи света падают непосредственно, вдоль других скользят, на третьи не попадают вовсе.

Светотень — сложившаяся в рисунке система распределения света и тени на объектах изображения. Элементы светотени называют светотеневыми градациями. К ним относятся: свет, полутень, тень, рефлекс, блик.

Кроме светотеневых градаций на предмете, существует понятие «падающая тень». Падающей называется тень, отбрасываемая от объекта изображения на плоскость. Это недоступная для световых лучей зона.

Определение тональной разницы между предметами, их освещенными, полуосвещенными и неосвещенными поверхностями и есть способ выявления объёма в рисунке.

Для выполнения тонального рисунка можно использовать любые графические материалы, но главным материалом тонального рисунка является графитовый карандаш.

В тональном рисунке могут успешно использоваться любые выразительные средства (точка, линия, штрих, пятно), но главным и наиболее распространенным является штрих.

— Дайте определение тонального рисунка.

— Дайте определение тонально-объёмного рисунка.

— Объясните понятие «тон».

— Объясните понятие «тональные отношения».

— Объясните понятие «тональный масштаб».

— С какой целью выполняется тональный рисунок?

— Дайте определение светотени.

— Назовите светотеневые градации.

— Какую тень мы называем собственной?

— Какую тень мы называем падающей?

— Почему падающая тень по мере удаления от предмета светлеет?

— Какие виды освещения Вы знаете?

— Как направлены лучи естественного освещения?

— Как направлены лучи искусственного освещения.

Самостоятельная работа №1

Тема. Тональный рисунок.

Материалы, инструменты и оборудование: бумага формата А4, карандаши графитовые ТМ, М, 2М.

Задание 1: выполните штриховку параллельными линиями (штрихами) карандашом ТМ.

Штрих — несколько прямых или дугообразных линий, выполняемых в одном направлении. Штрих позволяет заполнить тоном часть картинной плоскости.

В задании нужно нанести штрихи сначала в одну сторону, затем навстречу первоначальному штриху от контура.

Задание 2: выполните штриховку карандашами разной степени мягкости (ТМ, М, 2М).

Нарисуйте на листе несколько замкнутых форм, нанесите штриховку от контура карандашами разной мягкости. Сделайте сравнительный анализ качества штриховки.

Задание 3: выполните тональный рисунок постановки из трёх разных по тону предметов.

Выберите три разных по тону тела вращения. Поставьте их в одну линию.

Выполните абрис (внешний контур) каждого предмета и заштрихуйте, выдерживая тональные отношения между предметами и тональный масштаб между ними и натурной постановкой.

ТЕМА №2.Выразительные средства тонального рисунка

Для выполнения тонального рисунка требуется знание выразительных средств (точка, линия, штрих, пятно), и умение пользоваться ими. Точка и линия для выявления объёма используются редко, но линия как составляющая штриховки является главным выразительным средством тонального рисунка.

Штриховка — способ заполнения плоскости при помощи параллельно расположенных относительно друг друга прямых или дугообразных линий (штрихов). Иногда параллельность штрихов может сознательно нарушаться.

Существует несколько видов штриховки. Мы разберем параллельную и перекрёстную штриховку. При параллельной штриховке штрихи располагаются параллельно друг другу. Они могут быть короткими и длинными, одинаковыми или разными по толщине, иметь между собой одинаковые или разные расстояния. Штрихи выполняются в одном направлении. При выполнении каждого штриха карандаш снимается с бумаги. Работа ведётся сверху вниз и слева направо.

При перекрёстной штриховке штрихи накладываются друг на друга.

Тема. Виды штриховки.

Материалы, инструменты и оборудование: бумага формата А4, карандаши графитовые ТМ, М, 2М

Задание 1: выполните короткие, одинаковые по толщине штрихи группами на равном расстоянии в вертикальном, горизонтальном и наклонном направлениях в следующей последовательности.

Этап 1. Выполнение вертикальных штрихов Этап 2. Выполнение горизонтальных штрихов. Этап 3. Выполнение наклонных штрихов справа налево. Этап 4. Выполнение наклонных штрихов слева направо.

Вывод: равная толщина и расстояния между штрихами дают возможность ровно заполнить плоскость.

Задания 2, 3, 4 выполняются поэтапно в последовательности задания 1.

Задание 2: выполните по схеме короткие, одинаковые по толщине штрихи группами, усиливая тон за счёт сокращения расстояний между штрихами.

Вывод: при использовании штрихов одинаковой толщины изменять тональность можно путем изменения расстояния между штрихами.

Задание 3: выполните по схеме короткие штрихи группами, усиливая тон более сильным нажимом на карандаш и увеличивая тем самым толщину штриха.

Вывод: изменять тональность можно путем изменения толщины штриха.

Задание 4: выполните по схеме короткие штрихи группами, усиливая тон за счёт увеличения толщины штриха и изменения расстояния между ними.

Вывод: изменять тональность можно изменением толщины штрихов и расстояния между ними.

Задание 5: выполните по схеме растяжку вертикальными параллельными штрихами одинаковой толщины.

Образец тональной растяжки

Задание 6: выполните по схеме растяжку вертикальными параллельными штрихами с одинаковыми промежутками между ними.

Образец тональной растяжки

Задание 7: выполните рисунок по образцу короткими пересекающимися штрихами.

В этом задании штриховку надо выполнять от контура, постепенно поворачивая штрихи по дуге. Рисунок крутить нельзя.

Образец выполнения задания

Тема. Тональный рисунок.

Материалы, инструменты и оборудование: бумага формата А4, карандаши графитовые ТМ, М, 2М

Задание 1: выполните несложную композицию с использованием параллельного штриха.

Задание 2 : выполните тональную композицию из треугольников с использованием пересечённого штриха.

На листе формата А4 вычертите квадрат или прямоугольник. Расположите в нём несколько разных по размеру треугольников, определите тон каждой фигуры, используя пересечённый штрих.

Наложение штриховки в разном направлении слоями позволяет усилить тон.

— Какие выразительные средства используются в тональном рисунке?

— Дайте определение штриховки.

— Какой вид штриховки называют параллельной?

— Какой вид штриховки называют пересечённой?

— Какой вид будет иметь плоскость, заполненная параллельными штрихами одинаковой толщины с равными промежутками между ними.

— Каким способом можно выполнить тональную растяжку, если штрихи параллельны и имеют одинаковую толщину?

— Каким способом можно выполнить тональную растяжку, если штрихи параллельны и расположены на равном расстоянии друг от друга?

— Каким способом можно выполнить тональную растяжку при использовании пересечённого штриха.

Самостоятельная работа №2

Тема. Тональный рисунок.

Материалы, инструменты и оборудование: бумага формата А4, карандаши графитовые ТМ, М, 2М.

Задание 1: выполните тональную композицию из окружностей с использованием пересечённой штриховки.

На листе формата А4 вычертите квадрат или прямоугольник Расположите в нём несколько пересекающихся разных по размеру окружностей, определите тон каждой фигуры, выполните тональный рисунок, используя пересечённый штрих. В композицию можно добавить волнистые линии.

Задание 2: выполните тональную композицию с использованием параллельной вертикальной и горизонтальной штриховки.

На листе формата А4 вычертите квадрат (15х15 см) или прямоугольник (15х20 см.). Подумайте, какие элементы Вы будете использовать в своей композиции. Может быть это будут растительные элементы (трава, листья, деревья), растительные элементы с добавлением фигур животных или человека, растительные элементы в городской или сельской среде с человеком, животными или без них. Может быть, Вы решите задачу при помощи абстрактной композиции.

Составьте поисковые варианты (эскизы) композиции. По лучшему из них выполните рисунок. Контур и некоторые штрихи можно выполнить острым концом срезанного под углом ластика.

ТЕМА №3. Способы выявления объёма геометрических тел

Световые лучи, освещают поверхность неравномерно. Чем меньше угол падения светового луча, тем меньше освещенность. Поверхность освещается наиболее интенсивно там, где световые лучи падают на неё под углом близким к 90 градусам.

Самую освещенную часть объекта изображения называют светом. Та часть объекта, на которую световые лучи не попадают, называется тенью. Тень может быть собственной и падающей. Собственная тень располагается на предмете, падающая тень отбрасывается от предмета на плоскость.

Между светом и тенью располагается полутень.

За тенью следует рефлекс-отсвет от окружающих предметов. Рефлекс светлее, чем тень, но не светлее, чем полутень.

Самое яркое пятно на свету называется бликом. Блик наиболее выражен на глянцевых (блестящих) поверхностях, на матовых (не блестящих) поверхностях он проявляется слабо или не проявляется вообще.

При верхнем боковом освещении распределение светотени осуществляется в последовательности: свет, полутень, тень, рефлекс. Тень падающая располагается со стороны собственной тени.

Форма распределения светотени на разных поверхностях разная. На цилиндре светотеневые градации располагаются вертикальными полосами при вертикальном положении цилиндра, на конусе — треугольниками, на шаре — дугами.

Тема. Тональный рисунок геометрических тел вращения при верхнем боковом освещении.

Материалы, инструменты и оборудование: бумага формата А4, карандаши графитовые ТМ, М, 2М.

Выполните рисунки на вертикальной плоскости по образцу в следующей последовательности:

— расположите лист по вертикали;

— посередине листа проведите вертикальную осевую линию;

— определите габаритные размеры, выполните абрис предмета;

— тонкой линией наметьте границы светотеневых градаций;

— выполните тональный рисунок с фоном.

Фон со стороны света чуть темнее, чем со стороны тени. Это придает ощущение воздушного пространства в рисунке.

Падающая тень рисуется ярче возле предмета и ослабевает тем больше, чем дальше удаляется от него.

Штриховку старайтесь наносить по форме.

Задание 1 : выполните рисунок цилиндра, расположенного ниже линии горизонта при верхнем боковом освещении.

Задание 2: выполните рисунок конуса, расположенного ниже линии горизонта при верхнем боковом освещении.

Задание 3: выполните рисунок шара, расположенного ниже линии горизонта при верхнем боковом освещении.

При освещении сзади светотеневые градации распределятся в последовательности: свет, полутень, тень, полутень, свет.

Освещение из-за предмета (сзади) иногда используется художниками, например, при выполнении композиции с видом из окна или при выполнении натюрморта, стоящего на подоконнике, фигуры возле окна. Это придает рисунку наполненность светом и воздухом.

Тема. Тональный рисунок геометрических тел вращения при освещении сзади.

Материалы, инструменты и оборудование: бумага формата А4, карандаши графитовые ТМ, М, 2М.

Задание 1 : выполните рисунок цилиндра, расположенного ниже линии горизонта при освещении сзади.

Задание 2: выполните рисунок конуса, расположенного ниже линии горизонта при освещении сзади.

Задание 3: выполните рисунок шара, расположенного ниже линии горизонта при освещении сзади.

В некоторых случаях художники используют освещение спереди. Такое освещение позволяет выполнить уравновешенную композицию, в которой хорошо выявляется контур каждого предмета. Это придаёт композиции строгость и монументальность.

При освещении спереди светотеневые градации распределятся в последовательности: тень, полутень, свет, полутень, тень.

Тема. Тональный рисунок геометрических тел вращения при освещении спереди.

Материалы, инструменты и оборудование: бумага формата А4, карандаши графитовые ТМ, М, 2М.

Задание 1: выполните рисунок цилиндра, расположенного ниже линии горизонта при освещении спереди.

Задание 2: выполните рисунок конуса, расположенного ниже линии горизонта при освещении спереди.

Задание 3: выполните рисунок шара, расположенного ниже линии горизонта при освещении спереди.

Источник

Выразительные средства рисунка

Точка. Получается от прикосновения острия карандаша, кисти или любого изобразительного материала к изобразительной плоско­сти или от пересечения линий и штрихов. Чаше всего используется при отображении светотени или при линейном построении компо­зиции рисунка. В этом случае точка выступает в качестве опоры, поэтому ее называют опорной.

Линия — наиболее распространенное изобразительно-вырази­тельное средство, легко наносимое любым материалом.

по назначению:

— вспомогательные — используются при компоновке и линейно- конструктивном построении формы предметов (объектов);

— пространственные — служат для передачи пространственного положения формы в зависимости от освещения и окружающей об­становки;

— плоскостные — применяются чаще всего в декоративном ис­кусстве и графике.

По характеру:

— прямые выполняются короткими соединяющими тонкими штрихами, идущими от намеченной на бумаге точки и обозначаю­щими направление линии;

— кривые изображаются посредством трех опорных точек (две конечные определяют длину линии, третья — указывает на высоту линии). Расстояние между точками оказывает влияние на характер самой линии.

По направлению: горизонтальные; вертикальные; диа­гональные.

По технике выполнения:простые (все прямые и не­которые кривые: замкнутая, дугообразная) исложные (ломаная — зигзагообразная; волнистая; комбинированная; спиралевидная).

Штрих — относительно короткие линии, позволяющие отобра­зить размеры, контуры предмета, светотеневую моделировку, харак­тер формы, передать объем и фактурность. Штрихи, как и точки, могут быть опорными.

Штриховка — прием нанесения тона с помощью штрихов, на­правление которых определяется движением поверхности изобра­жаемого предмета, ее структурой, формой, размерами и пр.

Тон — передача в рисунке светотеневых отношений (градаций) на предмете посредством штриховки, тушевки и окраски. На пред­метах с ровной, мягкой изогнутой линией переход от света к тени будет постепенным, с характерными полутонами, тоновыми нюан­сами, наличием рефлексов. Предметы, имеющие угловатую неровную поверхность, содержащую множество изгибов и изломов, отличают­ся своеобразием и в тональном изображении. Тоновой рисунок в этом случае подчиняется другим законам передачи светотени, в за­висимости от материала предмета, направления источника света.

Тушевка — прием нанесения тона с помощью слитных штрихов, выполняемых боковой поверхностью графита карандаша.

Контрольные вопросы

1. Какие виды рисунка выделены в теории искусства?

2. Какое значение имеют выразительные средства для формирования графического образа в рисунке?

3. В чем состоит значение рисунка для различных видов искусства?

Особенности овладения рисунком детьми дошкольного возраста

Специфика рисования

Рисование — один из самых популярных видов изобразительной деятельности и творчества. Первые рисунки появляются у ребенка тогда, когда ему впервые попадет в руки карандаш. Мы уже говори­ли о том, что первые каракули, штрихи носят исследовательский и вместе с тем отобразительный характер. Направления штрихов, их форма, сочетание — первые изображения ребенка, через которые он передает свое настроение, отношение к тому, что его привлекает, волнует. После того как малыш узнает краски и другие изобразитель­ные материалы, рисунок не перестает его привлекать. В свободной деятельности дети чаще рисуют карандашами и фломастерами, чем красками, поскольку они позволяют быстрее получить изображение, точнее передать детали образа.

Лист бумаги служит для дошкольника средством общения, само­выражения и даже полем для изобразительной игры. Поэтому в ри­сунке ребенок уделяет внимание внутреннему смыслу, а не его фор­ме. Из-за этого маленький художник упускает важные моменты построения образа, что приводит к хаотичному расположению его элементов, размыванию главного. Если не уделять этой проблеме внимания, то рисунок постепенно утрачивает свою изобразительно- выразительную привлекательность и напоминает некое схематичное повествование, имеющее незаконченный вид. Для того чтобы у детей не формировалось искаженное восприятие рисунка, целесообразно выделить ряд направлений в педагогическом процессе.

1. Отработка изобразительных навыков — цель изобразительной деятельности. Одним из изобразительных навыков становится сво­бодное проведение различных по характеру линий (рис. 12— 16).

2. Оптимизация творческой активности, обусловливающей раз­витие изобразительного творчества дошкольников.

Дети 2,5 — 3,5 года собрались рисовать зимний пейзаж. Предварительно они рассмотрели различные изображения зимнего леса в разных колористи­ческих гаммах, с использованием нескольких техник. Педагог предложил за­крыть фон для будущей работы. Так как данный вид деятельности хорошо знаком дошкольникам, ему оставалось только напомнить, что общий колорит фона должен соответствовать тому настроению, которое они хотели бы отраз­ить в своих работах. После того как фон был готов, педагог, используя показ как метод обучения, продемонстрировал способы рисования заснеженной ели, и каждый новый способ дети самостоятельно повторяли на отдельных листках бумаги. Затем каждый ребенок выбрал тот прием, который ему больше всего понравился. Рисуя первую ель, дошкольник стремится повторить все движе­ния, которые он совершал при тренировке. А вот последующие деревья он начинает изменять, добавляя какие-то элементы, поясняя ход своих мыслей: «. А на этой ели будет много снега, и я поставлю большие отпечатки кисточ­кой»; «А у меня елка наклонилась, потому что ей тяжело под снегом».

Рис. 12. Прямые линии:

I — горизонтальные; ритм вертикальный (падающий); вертикальные;

2 — свободный горизонтальный ритм; свободный диагональный; объемные горизонтальные; 3 — про­странственные горизонтальные; диагональный устремленный; композиционные вертикальные; 4 — падающий вертикальный ритм; сложный смешанный ритм; сме­шанный горизонтальный ритм

Рис. 13. Ломаные линии:

1 — усиливающийся вертикальный ритм; смешанный ритм; 2 — диагональный ступен чатый; ритм ломаных линий; 3 — ломанный горизонтальный ритм; ломанный верти кальный ритм; 4— спокойный вертикальный ритм; переплетение ломаных линий

Рис. 14. Волнистые линии:

1 — волнистые горизонтальные; пучок диагональных; 2 — волнистые вертикальные; волнистые усиленные к центру; 3 — волнообразное движение; волнистые усиленные к краю; 4 — волнистые диагональные; «срез камня»; 5 — концентрация линий к центру; волнистые пересекающиеся; 6 — волнистая «живая»; концентрация линий к краю; 7— расходящиеся от угла; ветвистые линии; 8— округлые линии (ослабление тона); концентрические ослабленные к центру; 9 — переплетение; концентрические,

ослабленные к краю

Рис. 15. Округлые линии:

Рис. 16. Спиралевидные линии:

1 — горизонтальная спираль с усилением; приближающаяся спираль; спираль «улит­ка»; 2 — диагональная спираль; свободные диагональные спирали; свободная гори­зонтальная спираль; 3 — ниспадающая диагональная спираль; ниспадающие верти­кальные спирали; расширяющаяся вертикальная спираль; 4 — наклонная горизон­тальная спираль; пучок расходящихся спиралей; свободные пересекающиеся спирали; 5 — пересечение диагональных спиралей; свободные дугообразные спирали; рас­ширяющийся пучок спиралей

Упражнения в рисовании

Невозможно ждать от ребенка проявления творчества, если у него не хватает технического опыта. Здесь важны две стороны: наличие опыта и внесение нового элемента. Замыслы могут остаться нереа­лизованными, так как их воплощение обусловлено не только уровнем владения техникой рисования (проведение различных линий, нало­жение мазков, нанесение штрихов и т.д.), но и связью между зри­тельно воспринимаемым объектом, координацией движения руки с кисточкой (карандашом) и представляемым образом. Для того чтобы перенести задуманное на плоскость листа, ребенку необходимо осво­ить несколько операций:

— научиться зрительно рисовать любой объект и регулировать ри­совальные движения благодаря импульсам коры головного мозга;

— овладеть техникой изображения;

— изучить последовательность изображения для достижения це­лостности образа;

— усвоить цветовые отношения и формообразующие движения.

Каждая из обозначенных сторон выступает одновременно само­стоятельным механизмом и составляющим одного процесса, который направлен на развитие изобразительного творчества.

Ребенок, не имея представления о том, как выглядит верблюд, не может его изобразить, добиться узнаваемости образа. А для этого ему необходимо хотя бы один раз увидеть это животное

Даже знакомый предмет (объект) сложно изобразить, если не хватает ручной умелости. Конечно, можно возразить, указав на удач­ные и интересные по цвету, форме, композиции каракули, которые получаются у ребенка, не имеющего большого опыта в области изо­бразительной грамоты. В этих удивительных каракулях видим зани­мательные образы мы, взрослые. Именно с позиции взрослого в них отмечается неординарное цветовое решение, оригинальное компо­зиционное построение. Считать это в полной мере творчеством детей было бы необъективно. Сами малыши не видят ни оригинальности, ни индивидуальности в своих работах, так как у них пока еще нет опыта сравнения и сопоставления. Они ориентируются на мнения взрослых, что способствует постепенному формированию их соб­ственной эстетической оценки.

Поэтому очень важно помочь дошкольнику обогатить изобрази­тельный опыт, используя упражнения и творческие задания, которые служат связующим звеном между замыслом и творческим продуктом. Условно можно выделить несколько обучающих упражнений.

Рисование в воздухе с повторением движений педагога.

При выполнении лессировкой неба педагог показывает рукой движение кисточки: сначала в одном направлении, затем ворс разворачивается и начинает движение в другом направлении. Педагог показывает именно рукой, а не кисточкой, поскольку кистью руки можно более наглядно от­разить характер движения ворса. Дети повторяют за педагогом движения рукой. Иногда рисование в воздухе необходимо выполнять кисточкой, чтобы дети зрительно и тактильно запоминали особенности рисовального движения.

Совместная прорисовка деталей на отдельном листке бумаги с подробным пояснением каждого рисовального движения.

Упражнение позволяет скорректировать мелкие рисовальные дви­жения и помогает ребенку прочувствовать силу нажима кисти или карандаша для получения определенного изображения, увидеть по­следовательность изобразительных движений. Важно не только раз­вивать зрительную и тактильную память в отношении формообра­зующих движений, но и учить детей на слух воспринимать инструк­ции. В связи с этим всем движениям необходимо давать словесную характеристику.

Отработка отдельных технических приемов по инструкции педагога. Упражнение может проводиться как вне занятия, так и в ходе него. Цель его — обеспечить своевременную коррекцию от­дельных приемов, деталей, необходимых ребенку для реализации замысла.

Процесс освоения основ изобразительной грамоты сложен, дли­телен, требует постоянного закрепления усвоенного материала. До­школьники в ходе рисования очень часто, увлекаясь самим процес­сом, забывают многие правила и начинают расстраиваться, если у них что-то не получается из задуманного. Важно ненавязчиво оказать помощь, направляя ребенка на припоминание правил. Если же до­школьник испытывает неуверенность при выполнении какого-либо приема, то целесообразно его подбодрить, вселить в него уверен­ность.

Когда ребенок оказывается не в состоянии вспомнить прошлый опыт, можно предложить потренироваться на отдельном листке, по­скольку попытки выполнить заново какую-то деталь могут также закончиться неудачей. Маленький лист бумаги меньше сковывает действия дошкольника и выступает в качестве тренировочной осно­вы, на которой он смело экспериментирует, пробует разные вариан­ты или отрабатывает какой-то один прием. На отдельном листке можно при необходимости отрабатывать приемы совместно с педа­гогом.

Очень часто педагог из-за нехватки времени на занятии не до­жидается, пока дошкольник самостоятельно добьется результата, а сам выполняет необходимый элемент на детской работе. Творческо­го развития в этом случае не происходит. Ребенок привыкает, что педагог дорисует, педагог поможет и т. д., перестает проявлять усилия в достижении поставленной цели. У него постепенно пропадает ин­терес к рисованию.

Подражание педагогу, копирование отдельных элементов изображения. В копировании нет ничего опасного для творчества. Все зависит от характера его использования в системе обучения. Если оно выступает в качестве основного метода, то оказывает негативное влияние на творчество. Когда копирование или подражание исполь­зуется с целью закрепления рисовальных движений, то оно способ­ствует расширению опыта ребенка, формированию технической базы 1 (рис. 17).

Таким образом, использование упражнений, направленных на приобретение ребенком «рисовального» опыта, приводит в конечном счете к развитию детского изобразительного творчества. Творчество и деятельность — это не исключающие друг друга понятия, а две стороны одного явления. Изобразительная деятельность помогает ребенку творить, проявлять индивидуальность, дает определенную свободу. А творчество, которое проявляется на основе изобразитель­ной деятельности, способствует гармоничному развитию личности дошкольника.

1. См.: Ломоносова М. Т. Графика и живопись: учеб. пособие. — М., 2003. — С. 150-151.

Рис. 17. Упражнения в штриховке

Контрольные вопросы

1. Какие виды рисунка, по вашему мнению, доступны детям дошкольно­го возраста?

2. В чем состоит суть упражнений? С какого возраста целесообразно применять упражнения для формирования изобразительных навы­ков?

Дата добавления: 2018-04-05 ; просмотров: 3319 ; Мы поможем в написании вашей работы!

Источник